航海王观后感

航海王观后感。

世界上的书多若星辰，总有那么一些经典让人们不断地传阅，在观看完一部作品之后，会不断回味里面的情节。写观后感的过程也就是一个思考的过程，写观后感时必须是在观看后的基础上引发感想。您在寻找好文章不妨看看“航海王观后感”，希望大家能够善加利用以下资料进行参考阅读！

航海王观后感【篇1】

首先巴雷特，作为最强BOSS出场，巴基描述看，20年前就跟雷利不相上下，实力无疑是四皇级别的!

在说说主角路飞，虽然在很多人的帮助下才打败了巴雷特，很多人说又是主角光环才打败了巴雷特，这是不对的，明明是大家一起打败巴雷特的，只是要说功劳路飞是最大的，很明显路飞在这次打斗中又变强了，最后的“橡胶大大”真的太帅、太强了!从巴雷特角度看，他出场一个人引发了屠魔令，因为他出动了2个海军大将说明他实力是超过大将的，路飞虽然在有人帮助的情况下打败了巴雷特，从这个角度看路飞实力绝对有大将实力了!

在说说索隆，硬抗大将藤虎，前面不分胜负，最后一招藤虎召唤陨石，索隆虽然全力砍开了陨石，但是说到底最后是鹰眼帮助才完全解决掉陨石，说明索隆跟大将还是差距的，但估计也接近大将实力了!顺带说下，从这里看出，鹰眼实力确实有大将实力了!

说说萨博，之前看有人说萨博作为革命军的二把手怎么着也得有大将实力!但是从昨天看了剧场版看，是没有的，毕竟萨博跟中将斯摩格不分上下，但是这里说下，斯摩格属于顶级中将(除卡普)极其接近大将的实力的存在了不是普通中将能比的!所以萨博实力也是属于极其接近大将的存在!

其他还有鳄鱼老沙，实力忽高忽低，高的时候跟鹰眼对招没有丝毫示弱的感觉，还扬言要取白胡子首级(手动滑稽)说正经的他实力是很强的，感觉对谁都不怕!但是前期败给路飞(个人感觉剧情需要而已)!实力也绝对不是中将可以打赢的，对大将感觉又差了一点点，可以说是无限接近大将，个人感觉比烟鬼、萨博、索隆强一点点!

其他最恶世代的海贼，由于新剧场版最后没有什么戏份所以不好排名，但是感觉基德还是除路飞外最强的!

最后个人感觉：路飞新人最强!其余人略差一点点，除开生死决斗，萨博、索隆、烟鬼、罗、之类的感觉实力都是55开!(欢迎礼貌理性探讨!)

航海王观后感【篇2】

《航海王：狂热行动》(以下简称《狂热行动》)和李安的《双子杀手》选择在同一个周末于中国大陆上映，排片率不相上下，票房走势也大体相仿，但考虑到《狂热行动》仅有2D版本，因此其两日破亿的票房成绩，含金量其实还比《双子杀手》高出一筹。大IP电影的号召力可见一斑。不过《狂热行动》是粉丝特供的“狂热”电影，对《航海王》系列漫画和动画剧集都没有情意结的观众，如果硬要凑热闹，大概不会感受到狂热，而只会如中“沉睡魔咒”——还沉睡得不安生，毕竟电影从头打到尾，也有够吵闹的。

作为一部从开始连载了二十二载还没有收尾迹象的长篇漫画，《航海王》的剧场版推出频率并不高。继和的两部之后，这部的最新一集，也才仅是剧场版系列的第14部。这固然可以说是因为需要精工出细活，实质原因则是产能跟不上：和大量使用CG(Computer Graphics，计算机制图)的好莱坞动画工业相比，日漫的动画剧集和剧场版电影，都仍大量依靠原画师纯人工给“画”出来(当然也少不了电脑技术辅助)。加上《航海王》的剧场版一直走大场面大制作路线，影片的生产周期自然快不了。“三年不开张，开张吃三年”，这倒也给了《航海王》剧场版做饥饿营销的一个好理由。

观众要等待三年，才有机会在大银幕上看到自己喜爱的角色，自然是恨不得一次性看个够看个饱。电影对观众的需求心知肚明，也有求必应。《狂热行动》是一部嘉年华电影，嘉年华的要义是人要多，衫要靓，活动要紧凑，事件要密集。粉丝观众在影片里数出场人物就可以数到头晕眼花，近二百号人物拥挤地塞在一部101分钟的电影里，可想而知其中的大部分角色都捞不到什么新的原创台词，只能是因循漫画剧集里的既成设定。——但这或许也正是观众们想要的：因为熟悉，所以亲切。因为亲切，所以宽容。电影在通常被认为评分苛刻的豆瓣网喜提8.0分(截至10月21日)，不是电影质量的胜利，是粉丝爱的供养。

马丁·斯科塞斯引起争议的“漫威电影不能算是电影，只是主题公园”的评论，挪用来评价《狂热行动》，不管观众是否认同，背后的逻辑同样成立。《狂热行动》有完整的剧情，有鲜明的角色形象，该有的视听效果也并不含糊，但所有的这些优点都不来自于电影本身。借用《双子杀手》的科幻概念设定来讨论的话，《狂热行动》是一部“克隆”电影，将《航海王》漫画和剧集里的人，“克隆”到一个全新的场景，让所有人尽情地打上一场群战，然后又毫发无损地重回到原来的漫画和剧集里去。《航海王》的漫画和剧集都不是单元剧，这注定了本质是单元剧的剧场版电影，只能是剧情主干线的旁逸斜出，不可以干扰到漫画和剧集原定的剧情走向。对《狂热行动》做剧透或者不做剧透，对观众来讲差别不大，因为观众得到的不是情节享受而是情绪代入。《狂热行动》考验的是粉丝的忠诚度，是粉丝快速地识别出人物及其标志性台词与性格的记忆力，剧情越复杂越推陈出新，反而越不利于粉丝“答题”。

连载多年的日本漫画，如果又不是《哆啦A梦》、《名侦探柯南》、《蜡笔小新》这样的单元剧，随着登场人物和故事篇章的增多，都有渐渐形成“水泼不进”的封闭世界的趋势。上一个例子便是剧场版层出不穷到眼花缭乱的《七龙珠》系列，从《龙珠》到《龙珠超》再到《龙珠Z》，适合粉丝“过节”，不欢迎对原著一知半解的观众凑热闹。《航海王》走过二十二载，和漫画一同长大的观众，差不多都在二十到四十岁年龄段，正是电影票房的主力贡献军。粉丝护主，更护自己的青春记忆。创作者只需要讨好粉丝，即使不开拓新的市场受众，也能赚个稳定的市场回报，反正“甲之砒霜，乙之蜜糖”。只是随着越来越多观众可能只是从各种印刷宣传品和文创产品上才认识路飞与驯鹿乔巴，《航海王》的“老本”未必能一直如愿吃下去。永远有人年轻，但不会有人永远年轻，当主打“热血”的《航海王》的粉丝观众们都过上保温杯里泡枸杞的养生生活后，这个系列故事，恐怕也就再难狂热了。

航海王观后感【篇3】

10月18日上映的《航海王：狂热行动》是《航海王》的第14部剧场版，也是《航海王》TV动画20周年纪念之作。 而作为一部粉丝向动画电影，截止目前《狂热行动》在豆瓣评分高达7.8分。与之相比，9月上映的《名侦探柯南：绀青之拳》同为知名IP动画的剧场版，却仅得到6.0的评分。高分的背后，究竟是海迷的情怀在作祟，还是《狂热行动》真的如此优秀呢?就让小熊来为你分析分析。

作为《周刊少年JUMP》的台柱子，《航海王》的主题一直以来包含了友情、努力和胜利这三个王道要素，而此次电影版的《狂热行动》也依旧如此。

乌索普作为船上相对较弱的船员，有着“成为勇敢的海上战士”的梦想，不过大部分时间他都是在抱大腿、躺赢，但他本人也意识到并痛恨自己的弱小。本次剧场版中，反派BOSS巴雷特再次嘲讽乌索普的弱小，还让路飞放弃他。然而同样是“强大”，路飞和巴雷特对它的定义却不同。路飞认为，一个人是无法出海航行的，个体的强大和团队相比，根本算不上什么。最终路飞在乌索普和其他人的帮助下，战胜了强大的巴雷特。

“没有乌索普的话，就举办不了宴会了。”失去同伴换来的胜利，还有什么喜悦可言。包括路飞最后面对指向最终之岛——拉夫德鲁的永久指针时的选择，让我感到路飞还是那个单纯执著的路飞，而《航海王》还是那个热血感人的《航海王》。(虽说这是剧场版拿了就出问题了…)

虽然宣传的是围绕“ONE PIECE”展开的阴谋和复仇，但其实本作剧情其实相对简单，两位BOSS之一的阴谋家费斯塔作用十分有限，并没有让剧情显得更加烧脑、有深度。电影绝大部分时间花在了打戏上，而畅快淋漓的打戏也往往意味着观众肾上腺素的飙升，对喜欢热血的观众可能正中胃口，可是对喜欢研究剧情的观众而言，确实显得比较简单了。

与TV版相差明显，剧场版画面达到了应有的高水平，场景刻画十分精细，而加上之前所说的大量打戏，可以说诚意满满。说实话，看《一拳超人》、《灵能百分百》、《航海王》这类画风清奇，但是战斗场面丝毫不放水的动画，会有种特别的快乐。

本作的主题曲为《GONE》，而剧中也插入了早年的经典OP、ED，情怀满满，音乐一出感觉就来了。此外《GONE》中有句歌词翻译成中文叫“走捷径什么的太可惜了”，相信看过电影的观众就明白这句话了。

本作中出场人物是真的多，官方宣传有200多位。可以看到许多经典人物，包括鹰眼、女帝、海军上将藤虎、上班族黄猿等等。

而最重要的一个场面，莫过于艾斯和萨博的双火拳了。看到那个画面的时候，作为海迷的小熊真的是眼泪都快要出来了。个人感觉一个画面值回票价。不过为了这个画面，电影做的铺垫也是十分简单粗暴，小熊还猜想了半天那个幻影果实有什么用，是要招罗杰出来吗?没想竟然是艾斯。哥哥们又来保护弟弟了，太有爱了。

不过出场人物过多也有不好的影响，一方面分散观众注意力，另一方面出场时间太短其实对剧情推动有限。对海迷还好，算是大型狂欢现场，但对路人而言，是大型脸盲现场了，脑子会跟不上的。

与《柯南》系列越来越大的受众和越来越低的评分相比，《航海王》选择的是保持初心，做的完完全全是粉丝向电影。作为20周年的礼物，《狂热行动》绝对是够资格的一部电影，它对海迷而言是场狂欢盛宴，但是从另一方面来看，有很多人物和梗是路人观众体会不到的(比如熊猫人，比如艾斯，甚至是霸气和招式)，而这其实对航海王IP的发展和票房而言是不利的。不过这可能也是作者尾田荣一郎在20周年的任性之举吧。

综上，《狂热行动》主题依旧王道，画面和配乐十分用心，但是剧情还是弱了些。而过多的出场人物和要素其实限定了受众就是海迷，这是一把20周年不得已的双刃剑，相信在之后的剧场版中应该不会存在这个问题了。

航海王观后感【篇4】

海贼王的结局是一场大宴会，乌索普的梦想是成为海上英雄，而衡量英雄的标准是如何成就自我，乌索普最终怎样成就自我，是我对海贼王结局最大的期待。

罗杰和路飞最终都成为海贼王，路飞比罗杰要承担更大的责任，因为路飞要承担八百年的历史，并且完成历史交给他的任务，而罗杰需要的只是传承，用生命的代价开启大海贼时代。罗杰完成了征服，过完了完美的一生。

对于路飞来说，乌索普和巴雷特一样，仰望叹息着船长的强大，乌索普产生了自卑，于是恐惧被抛弃，选择自己下船，而巴雷特一心想要超越，打败罗杰成为世界最强，他们两个都很不甘心，最终乌索普找到了自己的定位，用自己的方式成就自我，成为英雄。

乌索普曾说过，以为只要静静看着，路飞就会一步步成为海贼王，后来意识到了路飞需要自己，所以他不再迷茫，修炼自己，为了帮助路飞成为海贼王，也为了成为海上英雄，变得强大起来。

巴雷特认为只要超过罗杰就会成为世界第一，所以一心追求力量的他才会不停的否定乌索普，而红发传承草帽，雷利传承霸气，罗杰传承时代，巴雷特却在力量中迷失，最终也被力量打败，也被乌索普打败。其实他是被迷茫打败，在喧嚣中迷失了自我。

认清自我，用自己的方式成就自我，才能成为英雄，这是海贼的浪漫，也是我们的人生。

航海王观后感【篇5】

这部剧场版应该是海贼王所有剧场版最抓人眼球的吧。名为狂热行动实则为几乎有名的任务全部登场，草帽海贼团，极恶时代的超十一新星各个海贼团，现七武海(女帝，巴基，鹰眼携幽冥女)，原七武海沙鳄克洛克达尔，草帽海贼团旗下势力：巴托洛米，卡文迪许;革命军萨博，海军方面元帅 赤犬，还露面的战国，卡普，大将黄猿和藤虎，CP0的路奇，以斯摩格(携达斯琪)和鼹鼠为代表的中将以及许久未见的克比，全部来到岛屿上参加航海世博会寻找通往ONE PIECE的宝物(即是通往唯一的永久指南针)，并且对抗合体果实巴雷特;片中超十一新星的比拼热血十足，并且联手与巴雷特对抗的画面让人回想到超十一新星第一次集结时候的热血，上次是被黄猿几乎一锅端，这次确实海贼王罗杰船上的人，再过几年见到他们由青涩转为成熟，最终决战中巴雷特的哥斯拉模式异常霸气，但是最后败给了有伙伴的路飞身上，当海贼，七武海，海军，革命军联合起来那真是令人眼前亮眼。路飞一如既往的莽撞确率真，罗还是如此高冷，女帝依旧美丽动人，烟男还是正义代表，萨博确实一如以前萨博那样温暖人心，而关键的狙击手乌索普真可谓大神，已经超过的巴基，但是他是如此的可靠，为路飞两肋插刀。这部剧场版满足了索大与大将藤虎的对决，也满足了你我对于顶上之战之后的大聚会的期待，虽然有战斗但是却是参加盛会一样的走马观花，或许这就是这部电影给我们最好的礼物，每个人都出来即可。

剧场版片尾罗杰所说他儿子会得到one piece 是否预示这路飞是海贼王之子呢?期待后续尾田在漫画中的叙述吧。评分在8.6分吧，对于海米来说未够但足矣。

航海王观后感【篇6】

“要是向力量屈服，那我身为男人就没有任何意义。我绝不会在人生中留下悔恨。明白了吗?白痴”，这是电视动画《航海王》中的经典角色艾斯曾经说过的话。正如他所言，作为一个想要成为海贼王的男人，他的一生都是为这个自由梦想而奋斗着。在顶上之战为了保护弟弟路飞，挡住了赤犬的致命一拳，在濒死之际，他领悟到了自己生存的意义。

相信艾斯的死，一直都是漫迷们挥之不去的心结。而在剧场版《航海王：狂热行动》末尾中我们竟看到了一直期待的艾斯。近日，在电视动画《航海王》连载20周年后，剧场版电影动画《航海王：狂热行动》在中国大陆上映了。该剧场版以各路军争夺霸权的祭典为舞台展开故事，各路海贼一起联合对抗最强的反派巴雷特。

作者集结了数十位经典角色，漫迷们领略到了前所未有的豪华阵容。该电影与以往剧场版一样，构建了一个岛，不过这次各路豪强前去争夺的是传说中的宝藏ONEPIECE，海军也来从中“作梗”，堪称史上大乱斗。但路飞最后还是技压群雄，展示了超强实力，打败了前罗杰海贼团船员巴雷特。整部剧看下来，观众们感受到了激战，见到了豪华阵容，得到了关于主线剧情的最新消息。

最直观最让人热血沸腾的有两个点，一是看见了贯穿剧情始终的宝藏ONEPIECE，有种想要身临其境与海贼们一起争取它的欲望，二是从萨博的火拳中我们看见了一直思念的艾斯，这个一提起就令人泪目的角色。事实也证明，最让漫迷们怀念的依然是这个男人，很多漫为此迷泪洒电影院。也有很多漫迷就是因为怀念艾斯才买票观看电影的。