音乐会观后感

音乐会观后感。

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音乐会观后感(篇1)

盼哪盼，音乐会召开的日子终于来临了。

台下，张老师在忙碌地指挥着各位同学井然有序地上台表演。台上的各个演员都使出浑身解数，表现出自己状态最优秀的一面。坐在底下的同学有的在拍照片，有的在窃窃私语，还有的在侧耳倾听……热闹又有序的场面，感染得身为演员的我既紧张又兴奋。整个晚会，我最喜欢的节目要属旋律《水边的阿迪丽娜》和我们十分熟悉的《茉莉花》了。《水边的阿迪丽娜》是沈于涵同学表演的，她那灵巧的双手在琴键上“跳来跳去”，优美的琴声在她的手指间里慢慢地流淌出来，动听极了。我们熟悉的《茉莉花》是由陈彬彬同学演奏的，伴随的媒体背景很美丽，一朵朵的茉莉花随着音乐绽放，在耀眼的阳光下露出了可爱的笑脸。演员也跟着音乐摇摆起了柔软的腰肢。

这次的音乐会，给我留下了深刻的印象。那会场的琴声悦耳动听，让人久久不能忘怀。

音乐会观后感(篇2)

昨天晚上，在北京电影学院欣赏了一场了由北京交响乐团演奏的音乐会，指挥是很有名气的谭丽华，真的很过瘾，很高雅的一种场合，内容很丰富，大家熟悉的幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》，在12大地震所创做的一首震撼人心的打击乐。

打击乐手用各种大鼓、中鼓、小鼓、敲打出无法用语言表达的一种情感，急切的鼓声、低沉的打击声，把我们的思绪转会到那不能忘却的一幅幅画面，我的耳边似乎又想起了那一声《天堂来信》的孩子们的呼声，又闪现出压在倒塌的房屋下面的遇难者，忘不了来不及逃生的学生们，又想起乔治演唱的那首《英雄遍地》。

每一声打击点都好像打在观众们心上。曲目演奏结束了，但是观众似乎还没有从音乐中回到现实，热烈的掌声让指挥一次次上台来谢幕，到底是国家级的剧团，全体起立向观众致意，观众掌声不断演奏家们站立原地不动，加演了一曲《泰坦尼克号》，但是观众听得太过瘾了，给予更加热烈的掌声，最后还是有加演了一曲。平日里好像听不懂这些名人名曲，但是音乐是人与人之间最能沟通的一种表达方式，置身于其中，你会被它所感染，你会沉浸在其中，你的情绪会跟着它跨越时空。这次让我感受最大就是应该多听听音乐会，不是听不懂，而是一种心境和精神享受，朋友们，抽出时间去剧场里坐坐，享受一把吧!

音乐会观后感(篇3)

暑假里一天晚上，大雨倾盆，电闪雷鸣。我们要去杭州大剧院欣赏一场由杭州爱乐乐团演出的最后一场音乐会。

到了杭州大剧院，一座既漂亮又奇特的建筑物呈现在我的眼前。我随着人群走进大剧院，找到自己的座位。环顾四周，发现这里的椅子是由红黑两色组成，墙壁的造型也很独特，一起一伏的，我想：这也许都跟音响效果有关吧。 我们头顶的灯突然暗了下来，正式演出开始了。我抬头向上望去，舞台上坐着许多穿黑色西服的演奏家，还有一位站着的指挥家。 第一个曲目是《泌园春·雪》，它是由伟大的毛泽东主席创作的词。“北国风光，千里冰封，万里雪飘……”随着浑厚的男高音，我仿佛看到祖国的北方一片冰天雪地，仿佛看到毛主席领导解放军与敌人血战到底的英勇画面，那场景是那样的壮丽，我被深深地陶醉了。 演出一曲接着一曲，每曲结束后台下观众都爆发出热烈的掌声。让我们重新又感受到毛泽东那深远的目光，博大的胸怀。

《黄河大合唱》是一部交响乐代表作，它介绍了中国人民在抗日战争暑期与日本鬼子作斗争的情景。在此起彼伏的乐曲声中，一幕幕悲壮画面深深地震撼着观众的心灵，似乎又重现了当年中国人民那种不屈不挠的英勇气概。

在回家的路上，我想我们应该了解中国的革命史，尽管我们现在的物质生活条件好了，也不能丢掉艰苦奋斗的精神，我们要爱祖国，让祖国变得更美丽，更富强！

音乐会观后感(篇4)

一切的一切都是为了最后的12分28秒。

D大调小提琴协奏曲。

当柴可夫斯基1878年谱写这支历史上最伟大的小提琴协奏曲时，他刚在一场悲剧的婚姻中残存，从冰凉的河里爬上岸，离开了莫斯科音乐学院的教职。内向，脆弱，多愁善感的老柴，如果不是夫人的及时出现，他几乎已经毁灭了。

艺术家的不幸是艺术的大幸，可能没有一种艺术形式比音乐更能直接吸收及反映作者所有的痛苦与希望。当从未有过的小提琴绚丽音色如歌如泣缠绵撕扯，当感人肺腑的旋律漂浮在荡气回肠的管乐之中，这音乐已经阐发了所有人悲喜共通的命运，共鸣了所有人类最深处的灵魂，将生命蕴含的精神色彩表现到了一个新的高度。

影片的故事奇特又搞笑，但背后深沉的旋律一直在回响。几十年的爱恨情仇，许多人的一生一世，这世间所有的苦难与欢乐，就在音乐中，在神赋天才，但离每个芸芸众生心灵如此贴近的艺术中，在美不胜收的感官体验中，达到情感奔涌的最高潮。

我甚至认为，假如没有老柴的协奏曲，这部影片都不会产生。但是反过来，这部影片成为柴小协的最佳说明书，说明了存在于这个世界上的我们，究竟还有些什么，是超越一时的人生，值得追求的永恒。

音乐会观后感(篇5)

举办了一场题为：纪念李斯特涎辰作品赏析演奏会。由星海音乐学院副教授洗劲松讲解、由他的学生艾力、刘清意等七人分别演奏了李斯特的作品；六人曲、葬礼、叙事曲、匈牙利狂想曲笫六首等作品。

音乐会很紧凑、学生们的演奏都很出色、加上有冼劲松教授的讲解、使观众能够了解作品的创作背景、时代特征、去理解、欣赏李斯特的音乐、去读懂、听懂他的音乐语言、作品的形象性、语气感、作品描述的那些故事、那些人物都栩栩如生地在他的音乐中、在演奏者手里流淌出的音符里、那些快速的双手八度的.上下进行、双手和弦的远距离跳跃、快速的托卡他奏法、双手三六度连续进行、等等这此高难度的演奏技巧、不再是单纯的炫技、技法的表现形式了、而是李斯特所描绘的那些人物的个性、形象的特征了；英雄善战的将军和士兵的昂首挺胸、挥戈杀戳的战争场景。

葬礼上亲人悲痛的哭泣诉说、这种强烈的情绪的差异和对比：李斯特作品中的那些优美的故事描述；为了去海的对岸和相爱的姑娘幽会而一次又一次地在海浪中艰难的搏斗、那种波涛翻腾的渲嚣声、被浪滔压倒的挣扎声、爱人的哭泣声。这都会在人们听了他的作品后在脑海里浮现出一幅一幅的油画、有色彩澜的近距离的形象堆积、也有淡淡的朦胧的感觉……使人们了解到李斯特的戏剧性、充满矛盾的内心情感、他那种既是天使又是魔鬼的个性特征、听他的作品，宛如其人。观众再不会片面的去读他作品所具有的那些形式、而更多地会去听，去理解这位伟大的钢琴家、作曲家、艺术巨人的情感和内心。我想这是这场音乐会超出寻常的意义所在；也许这也是冼劲松先生的愿望之一吧。

音乐会观后感(篇6)

作为一名曾经的高中理科生，现在的临床医学本科生，回顾成长的这些年，好像和音乐啊乐器啊这些东西打交道并不多。老早就发现自己唱歌跑调，就感觉自己和正统音乐无缘，所以一般就听听流行音乐过过瘾，并没有想过会去听一场正式的音乐会，也没想到在大学选修课中有了现场观赏音乐会的机会啊，表示很兴奋哦！

在周末就要免疫专业课考试的紧张时期，几个同学决定抽出一晚上去欣赏一场真正的音乐会，放松一下紧绷的神经。身穿正装、连衣裙，长途跋涉从趵突泉校区来到中心校区，好不容易来到圣昆仑音乐厅，等来人生第一场音乐会。

内行人看门道，外行人看热闹。观赏了半个小时后我发现我的感受和之前幻想的情景完全不同，略有尴尬之感。实话实说我是真听不出来这场管乐器音乐会中每位演奏者演奏技法的精湛与否，也听不出来乐曲的演奏有没有瑕疵。但是作为一个观众，我觉得这场音乐会真的很棒哦！我很感动，不仅仅是因为演奏者演奏出的美妙的音乐，更是被演奏者们流露出来的真情实意所感动，有关毕业季的依依不舍与无限感恩寄予在乐曲中，真实而震撼。

因为是外行，所以专门查了查当天演奏曲目的一些基本资料才敢开始写这篇感悟。当天观赏音乐会的时候因为没有提前做好功课，演奏的曲目我都听不太懂，所以当天的乐趣就是看演奏者的肢体表现第一首作品《11首march》，小乐队作品，作为音乐会的开端，很带感。多位演奏者默契的配合很棒，而且我很惊奇的发现之前给我们上课的小号学长也在舞台上，很有亲切感呢。

第二首《嬉游曲》原为进行曲、变奏曲为主，形式与小夜曲相仿。这首是W.A.莫扎特的嬉游曲。有四位学姐在吹长笛，有一位是上课给我们展示长笛的学姐，很厉害哦！

第三首《单簧管与钢琴二重奏》的钢琴演奏者也是来过我们课堂的学长。

第四首《小号与弦乐队F大调奏鸣曲作品。感觉是一种比较少见的乐器啊。

接下来我认为的整场音乐会的感动点来了，最印象深刻的是周慧泽学姐的一段串场，说出了她与巴松之间的不解之缘，对恩师的感恩，对毕业的不舍，真实而感人。而第六首《巴松三重奏——探戈》就是周学姐的老李群老师师和师弟朱华晨送给她的毕业礼物，真的很棒！

下一首单簧管《弄臣幻想曲》，这种乐器又称黑管或克拉管，有管弦乐队中的“演说家”和木管乐器中的戏剧女高音之称。高音区嘹亮明朗；中音区富于表情，音色纯净，清澈优美；低音区低沉，浑厚而丰满，是木管乐曲家族中应用最广泛的乐器之一。

之前有个学长来课堂上介绍过，所以这个节目我还是有底气观赏一二的。接下来的就不一一介绍了，演奏的都很棒。最后全部演出同学上台谢场，献花，谢恩师，拍照合影，将大学时期完美的谢幕留在相片中！大学，完美的结尾！

总结一下，这场毕业音乐会演奏者们的深情投入是可以看到的，虽然上下场略有混乱，但不影响音乐会的质量，所以这次音乐会我要打满分。希望所有应届毕业的学长学姐们都能实现自己的理想，在人生新的阶段继续发光发亮！

音乐会观后感(篇7)

现在的我坐在沙发上，写下这篇文章的时候，内心的激动还久久不能平息。交响乐在我心里一直都是高高在上阳春白雪的存在，在观看了今晚的电影动漫交响乐演出后，我发现其实音乐没有界限的，无论有无音乐基础都可以获得共鸣。

一到音乐厅场，我的目光就被舞台上的大提琴和竖琴吸引过去了，作为交响乐中的个头高大的哥哥，他们在乐队中起着不可或缺的作用。最爱的还是指挥家，今天的指挥是国家一级指挥家，这位白发苍苍的老人在指挥时全身爆发的激情和蓬勃的力量让我震惊和感动，他会在音乐高潮时跳起来，会在低谷时蹲下去，他在舞台上变换着舞步，用手中小小的指挥棒，统领着整个乐队，我相信指挥家绝对是整个乐队的灵魂人物。当然乐队中的每位成员，每种乐器都是重要的，是缺一不可的。

整场演出高潮迭起，演奏的主题曲选自电影《闻香识女人》，《泰坦尼克号》，《走出非洲》，《阿甘正传》，《音乐之声》，迪士尼动画电影《美女与野兽》,《阿拉丁神灯》，《小美人鱼》，《加勒比海盗》，《教父》，《辛德勒名单》等等。其中最让我感动的是辛德勒名单，听得动情处眼泪要掉出来，其实这部电影一直没有勇气去看，听到音乐时联想到我看过的小说安妮日记，二战大屠杀是我一直不敢去碰触的，也许等我内心足够强大的那一天我会去翻看那段历史。最让我喜欢的是一步之遥，闻香识女人中那段探戈是经典中的经典，探戈舞也是我一直想要学习的舞种，这种舞蹈仿佛参透人生蕴含着哲理。最欢快的是音乐之声，坐在我旁边的小萝莉，轻声跟着唱，等一曲终了，我对小萝莉说:唱得真棒，阿姨给你点赞。她羞涩得笑了，小朋友是需要鼓励的，孩子是需要从小熏陶培养的。其实这次观众里小朋友居多，也许未来的某一天我也会带我的孩子来艺术中心看演出，我不是望子成龙，我只是想让他去聆听音乐，去感受各种乐器的音色，去理解里面所表达的感情。也许对于年幼的他来说感受不深，但是这颗音乐的种子会在他的心中种下，悄悄发芽。正如二十年前我的妈妈在我心中种下的一颗音乐萌芽，虽然它没有结出音乐果实，但是音乐真实的存在我的内心我的生活我的情感之中，它开出了灿烂的花朵。

音乐它不是谋生的手段，不是家长炫耀攀比自己孩子的手段，它是人们发自内心的热爱所创作出来的存在。欣赏《交响情人梦》这部日本动漫中野田妹的音乐态度和理想，羡慕她和千秋的爱情。

乐队中不仅指挥是老人，大提琴小提琴大号也都是白发苍苍的老人，他们对音乐的热爱是无止境的，当他们投入其中连脸上的皱纹都仿佛消失不见了，也许是音乐温柔了他们的面部线条吧。突然想到一句话，原话已记不清，大体意思是说:工作学黄永玉，多老都在创作;爱情学杜拉斯，活到老，色到老。和游侠一起玩耍，和吃货一起品尝美食，和相爱的人相伴一生。

在演出开始之前，我绕着大玉米从傍晚走到天黑，怎么都看不够这美丽的景色，我怕我因为贪看这美景而落入湖中，我看到了久违的满天繁星，我看到了飞机从天空而过，我看到了慢慢收线的风筝，我看到了用专业三脚架相机的摄影爱好者。我喜欢傍晚时分夜幕降临华灯初上的景色，整个城市让人感觉温柔静谧，天际那蓝色慢慢变深变暗，此时此刻是我一天中感觉最孤独的时刻，却还是贪恋那一刹的美好时光。

每次看演出都会激发我的灵感我的激情，我在回家的路上都会忍不住想跳舞想歌唱想喃喃自语。此时此刻记下点滴感受，在以后的时光里拿出来品尝下酒。